Südkoreas KI-Musikboom setzt Urheberrechtsregeln und Tantiemenzahlungen unter Druck

Ein Chart-Hit trifft auf ein ungeklärtes Tantiemensystem

Südkoreas Musikindustrie sieht sich mit einem Urheberrechtsstreit konfrontiert, der inzwischen von der Spitze der Charts bis in Cafés in der Nachbarschaft reicht. Am 26. Oktober 2026 erreichte das Musikprojekt Meomureu mit einem mithilfe von Suno produzierten Song Platz 2 der TOP100 von Melon. Zwei Monate zuvor hatte die Korea Music Copyright Association Regelungen zurückgezogen, mit denen festgelegt werden sollte, welche menschlichen Beiträge zu KI-generierter Musik in ihr Tantiemenverwaltungssystem aufgenommen werden können.

Der Song, dessen koreanischer Titel übersetzt „Bist du der Erwachsene geworden, von dem du geträumt hast?“ lautet, verbindet menschliche Planung und Liedtexte mit KI-generierter Musik. Das Komponistenteam Glorywave übernahm Planung, Texte und Produktionsleitung, während die KI Melodie und Gesang erzeugte. Der Erfolg wirft eine praktische Frage für die Branche auf: Wer soll das Geld bekommen, wenn Menschen und Software gemeinsam an einem Werk arbeiten?

Eine Untersuchung des Rechnungshofs ergab, dass bei mehr als 60 Prozent der neu in Auftrag gegebenen inländischen Musikstücke, die geprüft wurden, der Verdacht auf eine Beteiligung von KI bestand. Diese Zahl bezieht sich auf neu in Auftrag gegebene Stücke. Die breitere Debatte umfasst auch kommerzielle Veröffentlichungen, Hintergrundmusik und Songs, die von Menschen ohne Produktionserfahrung erzeugt werden.

Etablierte Musikschaffende argumentieren, dass Musikgeneratoren ohne Erlaubnis aus ihren Werken gelernt hätten, und fordern, Tantiemenabrechnungen zurückzuhalten. Menschen, die KI nutzen, halten dagegen, ihre Planung, Eingaben und kreativen Entscheidungen verdienten Anerkennung. Nach dem Rückzug der Regelungen setzte die Vereinigung anhängige Anträge aus, während Regierung, Parlament und Kulturszene über gemeinsame Standards beraten.

Musikproduktion wird nahezu augenblicklich möglich

Bei Brightbell nutzten Beschäftigte ohne vorherige Erfahrung in der Musikproduktion KI, um mitreißende Musik für tanzende Roboter zu erstellen. Kim Il-yoo, Geschäftsführer des Unternehmens, erklärte, warum Brightbell diesen Ansatz gewählt hatte:

Wir dachten, dass es vielleicht tatsächlich gut zu ihrer Identität als KI-Roboter passen würde, zu KI-generierter Musik zu singen und zu tanzen ...

Bei einer Vorführung entstanden auf die Aufforderung hin, eine Herbstballade zu schreiben, in weniger als 30 Sekunden Liedtext und Melodie. Die Geschwindigkeit erklärt, warum KI-Musik für Unternehmen und Gelegenheitsnutzer attraktiv ist: Eine Aufgabe, für die früher mehrere kreative Fähigkeiten nötig waren, kann jetzt mit einer kurzen schriftlichen Anweisung beginnen.

Bei professionellen Projekten kann die Arbeitsteilung komplexer sein. Glorywave schrieb die Texte und leitete die Produktion von Meomureus Hit, während Suno musikalische Elemente und Gesang beisteuerte. Ein weiterer KI-gestützter Song, GG.EZ, erregte als Hintergrundmusik für Kurzvideos Aufmerksamkeit. Beide Beispiele zeigen, wie KI-generierte Musik über gewöhnliche Unterhaltung ein Publikum erreicht und nicht auf ein technisches Experiment beschränkt bleibt.

Was die Vereinigung zurückgezogen hat

Die Korea Music Copyright Association, kurz KOMCA, stellte am 3. August 2026 nach rund dreijährigen Beratungen eines internen KI-Ausschusses ihre vorgeschlagenen Standards vor. Die Regelungen betrafen ihre Bestimmungen zur Meldung und Registrierung musikalischer Werke sowie den Standard-Treuhandvertrag für Musikurheberrechte.

Der Vorschlag hätte die Registrierung auf Teile beschränkt, die durch einen substanziellen und maßgeblichen menschlichen Beitrag beim Texten, Komponieren oder Arrangieren entstanden sind. Ein Stück, das allein durch die Eingabe von Prompts und ohne nennenswerte menschliche schöpferische Arbeit erzeugt wurde, wäre ausgeschlossen gewesen.

Bei einer Treuhandregistrierung werden Rechte der Verwaltung der Vereinigung übertragen, damit sie diese verwalten und Tantiemen ausschütten kann. Der Vorschlag betraf somit den Zugang zu einem funktionierenden System zur Erhebung und Verteilung von Geld, aber auch die grundlegende Frage, welche menschliche Kreativität schutzwürdig ist.

Am 18. August empfahl das Ministerium für Kultur, Sport und Tourismus in einem Schreiben eine breitere öffentliche Diskussion über alle Kunstsparten hinweg. Auch das Parlament forderte eine umfassendere Prüfung. Auf seiner achten Vorstandssitzung am 25. August zog KOMCA die Änderungen zurück, 22 Tage nach deren Ankündigung.

KOMCA-Präsident Lee Siha erläuterte den Zweck des ursprünglichen Vorschlags:

Ziel der Regeländerung war es, die Rechte und eine faire Vergütung für menschliche Urheber zu schützen, solange es keine etablierten Standards gibt.

Was passiert mit Anträgen und Mitgliedschaften?

KOMCA erklärte, während der Gültigkeit der überarbeiteten Regeln eingereichte Werke erneut zu bearbeiten. Mitglieder, deren Werke bereits in das Treuhandsystem aufgenommen worden waren, sollten über den Rückzug informiert werden. Auf Anfrage sollte eine Abmeldung möglich sein. Eingegangene, aber noch nicht registrierte Anträge sollten bis zur Verabschiedung neuer Richtlinien ausgesetzt bleiben.

Auch Mitgliedsanträge auf Grundlage von KI-gestützter Musik sind betroffen. Noch laufende Prüfungen werden zurückgestellt. Bei bereits auf dieser Grundlage abgeschlossenen Mitgliedschaften erklärte die Vereinigung, sie werde über den Rückzug informieren und die Kündigung der Verträge abwickeln.

KOMCA hielt an ihrer Position fest, dass Werke, die vollständig von KI und ohne nennenswerten menschlichen schöpferischen Beitrag erstellt wurden, nicht registriert würden. Prüfungen, Kontrollen und Untersuchungen zu unrichtigen Angaben und verzerrten Tantiemenverteilungen sollten außerdem nach den geltenden Gesetzen und Regeln fortgesetzt werden.

Die Vereinigung meldete freiwillige Korrekturen von Rechteangaben und Rückzahlungen von Tantiemen im Zusammenhang mit vollständig von KI erzeugten Werken. Sie nannte weder einen Termin für eine neue Regelung noch Zahlen zu betroffenen Anträgen, Mitgliedschaften oder zurückgezahlten Beträgen.

Wie sich der Streit entwickelt hat

Als KI-gestützte Musik kommerziell an Aufmerksamkeit gewann, verlagerte sich die Debatte von einem Versuch interner Regulierung hin zu einer umfassenderen politischen Diskussion. Die wichtigsten Entwicklungen im Jahr 2026 waren:

• 3. August: KOMCA kündigte Standards an, nach denen qualifizierende menschliche Beiträge zu KI-gestützter Musik registriert werden können.
• 18. August: Das Kulturministerium forderte eine Diskussion im gesamten Kunstsektor.
• 25. August: Der Vorstand von KOMCA zog die Änderungen zurück.
• September: Labels aus dem Umfeld von Universal und Sony reichten vor einem Bundesgericht im US-Bundesstaat Massachusetts eine weitere Klage gegen Suno ein.
• 26. Oktober: Meomureus Song erreichte Platz 2 der TOP100 von Melon.
• 3. November: Café- und Fitnessstudio-Betreiber berichteten, auf KI-generierte Musik umzusteigen.
• 7. November: Eine Vorführung zeigte, dass eine Herbstballade in weniger als 30 Sekunden erstellt werden kann.

Auch zwei Beratungen in der Nationalversammlung befassten sich mit Urheberrecht und Verteilungsstandards für KI-Musik. KOMCA hat zugesagt, mit Parlament, Regierung, Urhebern und Kulturszene an gesetzlichen und politischen Standards zu arbeiten.

Der Streit um das Training beginnt, bevor ein Song entsteht

Labels aus dem Umfeld von Universal und Sony warfen Suno in ihrer Klage vom September vor, 60.202 Aufnahmen ohne Erlaubnis kopiert zu haben, um die Technologie zu entwickeln. Zu den in dem Streit genannten Aufnahmen zählen Psy’s „Gangnam Style“ und „Bad Decisions“, an dem Mitglieder von BTS mitgewirkt haben.

Suno vertritt die Auffassung, dass das Kopieren zu Trainingszwecken nach dem US-amerikanischen Urheberrecht unter die Fair-Use-Regelung fällt. Diese erlaubt bestimmte Nutzungen urheberrechtlich geschützten Materials ohne Erlaubnis, abhängig vom Zweck und den Umständen. Die Labels und Suno sind sich uneinig darüber, ob das Training eines kommerziellen Musikgenerators darunter fällt.

Jung Yeon-deok, Professor an der juristischen Fakultät der Konkuk-Universität, bezeichnete die Erlaubnis zur Nutzung von Trainingsmaterial als zentrale Frage. Außerdem verwies er auf die Schwierigkeiten, Belege dafür zusammenzutragen, welche Songs, welche Ausschnitte und welche Methoden zum Einsatz kamen, als ein System anhand einer großen Sammlung von Aufnahmen lernte.

Damit stehen zwei Entscheidungen an unterschiedlichen Punkten des Musikschaffens im Raum. Rechteinhaber wollen eine Vergütung oder Kontrolle, wenn ihre Aufnahmen zum Trainieren eines Modells verwendet werden. Menschen, die neue Songs erstellen, wollen Anerkennung für Texte, Komposition oder andere kreative Beiträge zum Ergebnis. Ein Tantiemensystem muss sowohl die frühere Nutzung bestehender Musik als auch die spätere Entstehung eines Werks berücksichtigen, das Hörer abspielen können.

Hörer stehen KI-Musik zunehmend offen gegenüber

Die Musiknutzerumfrage 2025 der Korea Creative Content Agency ergab, dass 33,7 Prozent der Befragten bereit waren, KI-gestützte Musik zu hören. Ein Jahr zuvor waren es 26,5 Prozent gewesen. Das entspricht einem Anstieg um 7,2 Prozentpunkte: Die erklärte Bereitschaft stieg damit von etwa einem Viertel auf ungefähr ein Drittel der Befragten.

Meomureus Song wurde durch Kurzvideos populär. Sein Text handelt von der Kluft zwischen Kindheitsträumen und dem Leben als Erwachsener. Der Erfolg hielt an, nachdem bekannt geworden war, dass KI zum Einsatz kam. Die Reaktionen deuten darauf hin, dass für manche Hörer die emotionale Wirkung wichtiger ist als die Frage, ob ein Mensch die Gesangsstimme beigesteuert hat.

Der Popkulturkritiker Kim Seong-su sagte, ausgefeilter KI-Gesang könne Hörern vertraut vorkommen, die an Tonhöhenkorrekturen und andere Formen der Stimmenbearbeitung gewöhnt seien. Besonders bei leichter Unterhaltungsmusik sah er Potenzial für KI, weil das Publikum dort womöglich eher einen angenehmen Klang als die unverwechselbare Darbietung eines bestimmten Sängers oder Instrumentalisten suche.

Melon, FLO und Bugs verfügten zum beschriebenen Zeitpunkt über keine gesonderten Kennzeichnungssysteme für KI-generierte Musik. Hörer begegnen diesen Titeln daher über dieselben Vertriebs- und Empfehlungssysteme wie anderer Musik.

Die Plattformen verwiesen auf den Bedarf an gemeinsamen Branchenrichtlinien. Ein Song mit menschlichem Text und KI-Stimme beruht auf einer anderen Arbeitsteilung als eine menschliche Darbietung, bei der KI nur unterstützend zum Einsatz kommt. Für Kennzeichnung, Empfehlungen und Tantiemenverwaltung braucht es eine einheitliche Beschreibung dieser Beiträge.

Cafés suchen günstigere Hintergrundmusik

Im Stadtteil Guwol-dong im Bezirk Namdong von Incheon stellte ein Cafébetreiber die Hintergrundmusik seines Lokals auf Playlists mit KI-generierten Texten und Kompositionen um, nachdem er um eine monatliche Musiknutzungsgebühr von rund 15.000 Won gebeten worden war. Als Gründe nannte der Betreiber steigende Preise und schwierige Geschäftsbedingungen.

Cafés und gewöhnliche Kneipen, für die der einschlägige Tarif für öffentliche Wiedergabe gilt, zahlen je nach Fläche monatlich zwischen 4.000 und 20.000 Won. Für Fitnessstudios gilt ein gesonderter Tarif. Unternehmen können die Rechteverwertungsgesellschaften direkt bezahlen oder einen kommerziellen Hintergrundmusikdienst nutzen, der die Zahlung übernimmt.

Vergütungen für die öffentliche Wiedergabe entschädigen Rechteinhaber, wenn geschützte Musik vor Kunden gespielt wird. Nach den beschriebenen Regeln müssen erfasste Betriebsstätten wie Cafés mit mindestens 50 Quadratmetern Fläche Gebühren zahlen, wenn sie Musik mit entsprechenden Schutzrechten abspielen. Artikel 136 des südkoreanischen Urheberrechtsgesetzes sieht bei einer Verletzung vermögensrechtlicher Urheberrechte eine Freiheitsstrafe von bis zu fünf Jahren oder eine Geldstrafe von bis zu 50 Millionen Won vor.

KOMCA zufolge gab es vereinzelt Anfragen dazu, Hintergrundmusik durch KI-Titel zu ersetzen, während sich bei den Einnahmen aus Wiedergabegebühren keine klare Veränderung zeigte. Bei Kontrollen stellte die Vereinigung außerdem fest, dass einige Betriebe, die ausschließlich KI-Musik angegeben hatten, weiterhin von ihr verwaltete Songs abspielten.

Für Ladenbesitzer kommt es in der Praxis darauf an, welche Musik tatsächlich läuft und welche Genehmigungen dafür vorliegen. Eine Playlist kann Titel mit unterschiedlichen Rechten enthalten. Deshalb sind genaue Aufzeichnungen sowohl für Unternehmen als auch für die gebührenerhebenden Organisationen hilfreich.

Kann Nachverfolgung für eine gerechtere Vergütung sorgen?

Technologieentwickler arbeiten an Möglichkeiten, die Beiträge ursprünglicher Urheber zu KI-generierter Musik zu analysieren. Lee Jong-pil, Geschäftsführer von Neutune, beschrieb den möglichen Nutzen einer genaueren Erfassung der Musiknutzung:

Wenn der Einsatz von Musik durch KI klar erfasst und nachverfolgt wird, könnte das alle Urheberrechtsprobleme lösen ...

Eine Nachverfolgung könnte helfen, die Trainingsphase, die Entstehung eines neuen Songs und seine spätere kommerzielle Nutzung miteinander zu verknüpfen. Ein System, das diese Schritte dokumentiert, würde Urhebern, KI-Unternehmen und Tantiemenverwaltern mehr Informationen liefern, wenn sie über Genehmigungen verhandeln oder die Aufteilung von Zahlungen festlegen.

Kim Seong-su warnte, dass die wirtschaftlichen Folgen auch Musiker beträfen, die für Aufnahmen bezahlt werden. Ein Produzent, der Begleitinstrumente generieren kann, könnte weniger Studiomusiker engagieren. Außerdem stellte er infrage, ob Zahlungen für Trainingsdaten den Einnahmen entsprechen würden, die Urheber zuvor über herkömmliche Urheberrechtstantiemen erzielten.

Bekannte Stars und Künstler mit einem unverwechselbaren Stil dürften bei Vergütungsverhandlungen bessere Chancen haben als weniger sichtbare Musiker. Damit steht die Politik vor einem konkreten Verteilungsproblem: Wie lassen sich die vielen Mitwirkenden fair vergüten, deren Arbeit kommerzielle Musik ermöglicht, darunter auch jene, deren Namen Hörer selten zu Gesicht bekommen?

Südkoreas künftige Standards müssen mehrere miteinander verbundene Fragen klären: Wie lässt sich menschliche schöpferische Arbeit erkennen, wie wird der KI-Einsatz dokumentiert, wie sollten Plattformen Hörer informieren und wie werden bestehende Rechteinhaber bezahlt? Der zurückgezogene KOMCA-Vorschlag bot einen Ansatz zur Registrierung menschlicher Beiträge. Die Nachfolgeregelung muss von einer breiteren Gruppe mitgetragen werden, während KI-Musik weiter verbreitet wird.

Die wichtigsten Punkte

• Meomureu erreichte am 26. Oktober 2026 mit menschlichen Texten und Produktionsleitung sowie KI-generierter Melodie und KI-Gesang Platz 2 der TOP100 von Melon.
• KOMCA zog ihre Änderungen zur KI-Registrierung am 25. August zurück, nachdem Regierung und Kulturszene zu einer breiteren Diskussion aufgerufen hatten.
• Anhängig sind Anträge und Mitgliedschaften auf Grundlage von KI-Werken, die ausgesetzt oder weiteren Verfahren unterzogen werden.
• Labels aus dem Umfeld von Universal und Sony werfen Suno vor, 60.202 Aufnahmen ohne Erlaubnis genutzt zu haben; Suno beruft sich auf Fair Use.
• Die Bereitschaft, KI-gestützte Musik zu hören, stieg laut einer Umfrage der Korea Creative Content Agency von 26,5 auf 33,7 Prozent.
• Große südkoreanische Plattformen kennzeichnen KI-Musik nicht gesondert, während manche Unternehmen auf KI-generierte Hintergrundmusik umsteigen.