BLACKPINKs Jennie führt den Soundtrack zu Netflix' Steps mit „Someone to Hold“ an

Ein neuer Song führt Jennie in die Welt von Cinderella

Jennie von BLACKPINK hat „Someone to Hold“ für Steps aufgenommen, Netflix’ animiertes Abenteuer, in dem Cinderellas Stiefschwestern im Mittelpunkt eines Königreichs in Schwierigkeiten stehen. Der Song, der Film und der begleitende Soundtrack sollen am 20. November 2026 erscheinen. So können Hörer und Zuschauer am selben Tag in die Musik und die Geschichte eintauchen.

Netflix gab Jennies Mitwirkung am 15. Oktober über die Ankündigung zum Steps-Soundtrack bekannt. Eine Vorschau auf den Titel ist im offiziellen Trailer zu hören. Netflix zufolge begleitet der Song den emotionalen Höhepunkt des Films, an dem die Gefühle der Figuren ihren intensivsten Moment erreichen, und fängt die Verbundenheit der Schwestern ein.

Das Projekt ist Jennies erster Song für einen Animationsfilm. Neben ihrem Beitrag enthält der Soundtrack Songs von Rose Gray, EMEI und Amanda Seyfried, die auch Cinderella ihre Stimme leiht. Grammy-nominierter Justin Tranter schrieb und produzierte die vier Originalsongs; laut Netflix waren auch die auftretenden Künstlerinnen am Songwriting beteiligt. Kris Bowers komponierte die Instrumentalmusik.

Steps verändert mehr als nur die Perspektive auf ein bekanntes Märchen. Lilith und Margot bringen den königlichen Ball durcheinander, eine neue Schurkin besteigt den Thron und Lilith muss mit Cinderella zusammenarbeiten, um den Schaden wiedergutzumachen. Die Musik begleitet diese Entwicklung von Groll und Rivalität hin zu einer stärkeren Beziehung.

Warum Jennie bei dem Projekt mitmachte

Jennie sagte, die Persönlichkeiten der Figuren und die Wärme der Geschichte hätten sie zu Steps hingezogen. Die BLACKPINK-Sängerin beschrieb die Arbeit an dem Song als eine schöne erste Erfahrung mit Animation.

In Netflix’ Ankündigung erklärte Jennie, was sie mit dem Film verbindet:

Ich freue mich sehr, Teil der Steps-Familie zu sein, und es hat wirklich Spaß gemacht, meinen ersten Song für einen Animationsfilm aufzunehmen. Ich liebe es, wie viel Herz und Persönlichkeit die Figuren haben, und bin sehr froh, dass ich ein kleiner Teil ihrer Welt sein durfte.

Die Regisseure Alyce Tzue und John Ripa beschreiben „Someone to Hold“ als Ausdruck der Schwesternliebe zwischen Lilith, Cinderella und Margot. Damit erfüllt der Titel im Abenteuer einen klaren Zweck: Er begleitet eine Beziehung, für deren Erhalt die Figuren kämpfen müssen.

Netflix bezeichnet den Titel als kraftvolle Ballade, während Tranter seinen Sound als „pure, tanzbare Freude“ beschreibt, inspiriert von Vintage-Dance-Pop. Zusammengenommen deuten diese Beschreibungen auf einen Song hin, der sowohl das emotionale Gewicht des Films als auch die rhythmische Energie tragen soll, die einen großen Teil des Soundtracks prägt.

Vier Songs, vier unterschiedliche dramatische Aufgaben

Der Soundtrack vereint vier Originalsongs statt einer durchgehenden Folge von Musicalnummern. Die Produktion von Steps begann als vollwertiges Musical, entwickelte sich dann aber stärker in Richtung Actionkomödie. Die übrigen Songs sind bestimmten Figuren und Momenten zugeordnet.

Tranter, Songwriter und Produzent der Sammlung, erläuterte die musikalische Verbindung zwischen den Titeln:

Die Geschichte von Steps eignet sich wunderbar für eine Vielzahl von Stimmen und Klängen, und der rote Faden des Soundtracks ist Tanzmusik.

Rose Grays „Meet Me on the Dance Floor“ ist beim Ball im Palast zu hören. Die Regisseure ordnen den Song Priscilla zu, der Schurkin, die von Nikki Glaser gesprochen wird. Tranter beschreibt den Stil als modernen Electro-Dance-Pop, der der Gegenspielerin einen Tanzsong im königlichen Ambiente gibt.

Gray war auch am Songwriting von „Smile and a Song“ beteiligt, den Seyfried als Cinderella für die Bewohner der Stadt Alouette singt, in der der Film spielt. Tranter zufolge orientiert sich die Nummer am traditionellen Musicaltheater. Im Mittelpunkt steht Cinderella, die versucht, die Welt zu heilen, sich dabei aber auch mit ihrem eigenen Schmerz auseinandersetzen muss.

EMEI steuert den vierten Song bei, der in Netflix’ Ankündigung „Understudy“ heißt und in anderen Soundtrack-Beschreibungen als „The Understudy“ geführt wird. Eine Understudy ist eine Darstellerin, die darauf vorbereitet ist, für eine andere Schauspielerin einzuspringen. Hier knüpft der Begriff an Liliths Frust darüber an, übersehen zu werden, während Cinderella die Aufmerksamkeit erhält.

EMEI gibt Liliths Groll eine Stimme

EMEI war am Songwriting ihres Beitrags beteiligt, der laut den Regisseuren Liliths Zorn als Außenseiterin einfängt. Tranter verortet den Song im French Electro House, einer Spielart elektronischer Tanzmusik, und beschreibt seine zentrale Botschaft als Hymne für jemanden, der darum kämpft, wahrgenommen zu werden.

EMEI, Sängerin und Songwriterin, die sich als Theaterbegeisterte und Animationsfan bezeichnet, sagte, Liliths Gefühle seien ihr vertraut:

‚Understudy‘ ist ein ganz besonderer Song, denn auch ich habe mich in meinem Leben oft übersehen und missverstanden gefühlt, genau wie Lilith.

Der Song enthält auch Anspielungen auf die Sprache des Theaters und endet mit einem Schrei, den EMEI als einen ihrer liebsten Momente bei den Aufnahmen bezeichnete. Diese Details verleihen Liliths Frust einen anderen musikalischen Ausdruck als die Verbundenheit, die Jennies Song feiert.

Die vier Songs zeichnen somit unterschiedliche Teile der Geschichte nach. Lilith bekommt ein Ventil für ihre Wut, Priscilla erobert die Tanzfläche, Cinderella singt für ihre Gemeinschaft und „Someone to Hold“ rückt die Verbindung der Schwestern in den Mittelpunkt. Auf dem gemeinsamen Soundtrack treffen ihre gegensätzlichen Gefühle im selben Abenteuer aufeinander.

Wie die Stiefschwestern das Märchen verändern

Ali Wong spricht Lilith, während Stephanie Hsu ihre Schwester Margot spielt. Lilith hat es satt, im Schatten Cinderellas zu leben, stiehlt den Zauberstab der guten Fee und kapert gemeinsam mit Margot den königlichen Ball. Ihr Eingreifen ermöglicht es Priscilla, den Thron an sich zu reißen und dem Königreich ihren Willen aufzuzwingen.

Daraufhin muss Lilith sich mit Cinderella verbünden, die von Seyfried gesprochen wird. Auf ihrer Reise müssen sie feindseligen Verfolgern entkommen und den Schreienden Wald durchqueren, während sie versuchen, das Königreich zu retten. Ihre Beziehung wieder in Ordnung zu bringen, ist ein zentraler Teil dieser Mission.

Die Ausgangslage macht die Stiefschwestern für die Krise verantwortlich und gibt ihnen zugleich eine Rolle bei ihrer Bewältigung. Cinderella wird unterdessen zu Liliths Partnerin in einem Abenteuer und ist nicht länger nur diejenige, deren Glück die Schwestern missgönnen. Ihre sich wandelnde Beziehung bildet den emotionalen Rahmen für Jennies Song.

Priscillas Aufstieg weitet den Konflikt zudem über die Familie hinaus aus. Ein Streit um Aufmerksamkeit bei einem königlichen Ball hat Folgen für alle, die unter der neuen Herrscherin leben. Die Schwestern müssen sowohl den öffentlichen Schaden bewältigen, den ihre Taten angerichtet haben, als auch die privaten Spannungen, die dazu beigetragen haben.

Eine Regisseurin und das Gefühl, nicht dazuzugehören

Tzue, Gewinnerin einer Goldmedaille bei den Student Academy Awards, verbindet Steps mit ihren Erfahrungen als unbeholfenes, künstlerisch veranlagtes taiwanisch-amerikanisches Kind, das in einem Vorort von New Jersey aufwuchs. Sie sagte, oft habe sie das Gefühl gehabt, das Versprechen eines Happy Ends gelte anderen Menschen.

Netflix erklärte Tzue die persönliche Idee hinter dem Film so:

Ich wollte einen Film für alle schaffen, die sich jemals fehl am Platz gefühlt haben, und zeigen, wie eine einzige freundliche Geste alles verändern kann.

Tzue beschreibt die Geschichte als Begegnung zweier sehr unterschiedlicher Schwestern: Die eine passt in das Märchenreich, die andere nicht. Gemeinsam entdecken sie, wie viel sie verbindet. Dieser Schwerpunkt erklärt, warum der zentrale musikalische Moment des Films von Schwesternliebe handelt und nicht von Romantik.

Ripa, der zuvor gemeinsam mit einem Co-Regisseur Raya und der letzte Drache inszenierte, sagte, die Geschichte und ihre Botschaft über Zugehörigkeit hätten ihn an dem Projekt gereizt. Der erklärte Schwerpunkt der Regisseure verbindet die Action, den Familienkonflikt und die Musik des Films: Die Figuren suchen ihren Platz und lernen dabei, einander mit anderen Augen zu sehen.

Kris Bowers erschafft eine vielschichtige musikalische Welt

Kris Bowers’ Filmmusik wurde in den Abbey Road Studios aufgenommen. Anders als die vier Songs ist eine Filmmusik die Instrumentalmusik, die Szenen begleitet, ihre Stimmung prägt und Ereignisse durch wiederkehrende musikalische Motive miteinander verbindet.

Bowers kombiniert ein vollständiges Orchester mit Instrumenten wie Maultrommel, Erhu, Guzheng, Synthesizern und Cembalo. Die Erhu ist ein chinesisches Streichinstrument mit zwei Saiten, während die Guzheng ein chinesisches Zupfinstrument ist. Ihre Klänge verbinden sich mit elektronischen Texturen und der vertrauteren Orchestersprache von Märchenfilmen.

Bowers, zu dessen Arbeiten Bridgerton und Der wilde Roboter zählen, beschrieb, wie die Musik auf den wechselnden Umgang des Films mit seiner Märchenwelt reagiert:

Es gibt Momente, in denen die Filmmusik in diesen üppigen Märchenklang eintaucht. Das geschieht entweder ganz bewusst, weil es zur Handlung passt, oder spielerisch auf eher komödiantische Weise.

Die Filmmusik hat also eine andere Aufgabe als die Popsongs. Sie kann eine aufrichtig emotionale Szene untermalen, eine vertraute königliche Kulisse zum Gegenstand eines Witzes machen oder die Handlung zwischen musikalischen Auftritten vorantreiben. Diese Mischung passt zu einem Film, der sich vom Musical zur Abenteuerkomödie entwickelt hat und dennoch vier Originalsongs enthält.

Wer erweckt Alouette zum Leben?

Die Besetzung geht über Wong, Hsu und Seyfried hinaus. Daniel Radcliffe spielt den Prinzen, Young Mazino spricht Gef und Peter Dinklage spielt Roderick. WWE-Wrestler Damian Priest spricht Cracktor und bringt damit einen weiteren darstellerischen Hintergrund ins Ensemble ein.

Bette Midler spricht die gute Fee, deren gestohlener Zauberstab die Krise auslöst. Midler beschreibt diese Version der bekannten Figur als gutherzig, aber auch als Tollpatsch und Intrigantin. Glasers Priscilla schlägt die Geschichte in eine gefährlichere Richtung, als sie den Thron für sich beansprucht.

Amy Poehler, Jane Hartwell und Kim Lessing produzieren Steps. Poehler und Lessing arbeiten dabei über Paper Kite Productions. Im Drehbuch werden Ava Tramer, James Madejski, Jen Chuck, Dana Schwartz und Felicia Ho als Autorinnen und Autoren genannt. Riki Lindhome und Kate Micucci teilen sich außerdem mit Tramer, Madejski, Schwartz und Ho die Credits für die Story.

Steps ist der erste Spielfilm der Netflix Animation Studios, der vollständig innerhalb des Studios produziert wurde. Für diesen Film verbindet das Unternehmen ein bekanntes Märchen mit einem Ensemble, originellen Popsongs und einer Orchesterfilmmusik. Alles erscheint gemeinsam und nicht nach getrennten Veröffentlichungsplänen.

Wann Film und Soundtrack erscheinen

Der 20. November 2026 ist als Erscheinungstermin sowohl für Steps auf Netflix als auch für Steps (Soundtrack from the Netflix Film) auf digitalen Musikplattformen vorgesehen. Der Trailer bietet bereits eine Vorschau auf „Someone to Hold“, bevor die vollständige Aufnahme erscheint.

Der angekündigte Zeitplan:

• 15. Oktober 2026: Netflix gibt Jennies Mitwirkung am Soundtrack bekannt; der Trailer zum Film enthält eine Vorschau auf „Someone to Hold“.
• 20. November 2026: Steps startet auf Netflix, und der vollständige Song sowie der begleitende Soundtrack sollen digital erscheinen.

Für Jennie ergänzt die Veröffentlichung ihre Arbeit außerhalb von BLACKPINK um einen Song für einen Animationsfilm. Für die Zuschauer erscheinen am selben Tag sowohl das Abenteuer als auch die Musik, die mit den zentralen Beziehungen des Films verbunden ist: von Liliths Groll bis zu den späteren Bemühungen der Schwestern, einander zu beschützen.

Die wichtigsten Punkte

• Jennie singt „Someone to Hold“, ihren ersten Song für einen Animationsfilm, im Netflix-Film Steps.
• Der Film und der begleitende Soundtrack sollen am 20. November 2026 erscheinen.
• Der Soundtrack enthält vier Originalsongs, gesungen von Jennie, Rose Gray, EMEI und Amanda Seyfried.
• Justin Tranter schrieb und produzierte die Songs; auch die beteiligten Künstlerinnen waren am Songwriting beteiligt.
• Kris Bowers komponierte die Filmmusik, die in den Abbey Road Studios aufgenommen wurde.
• Ali Wong und Stephanie Hsu sprechen die Stiefschwestern Lilith und Margot, während Seyfried Cinderella ihre Stimme leiht.
• Die Geschichte handelt von einem missglückten königlichen Ball, Priscillas Machtübernahme und Liliths Bündnis mit Cinderella.